懷念胡子義神父

胡子義神父是我來澳門認識的第一位神職人員。我因探訪雷明道學校有幸遇見他，當時我們交談的都是關於這裡學生們的生活，最記得他總是說："佢哋都係好好嘅細路哥！" 他親切的笑容和風趣的談吐，讓我一直印象深刻。從我的澳門朋友或教友口中，逐漸認識到有關胡神父的事蹟，對他更是敬仰和感動。

往後多年，由於我特別喜歡七苦聖母教堂，所以間中會帶香港來的朋友們去參觀，並憑弔痲瘋村的遺址。記得有一次又與胡神父在七苦聖母堂裡見面，看他老人家仍身壯力健，愉快懇切的暢談，臨別時還送我一串念珠……然而，數年後我再上七苦聖母堂，才知道胡神父已往香港的教會安老院靜養了。

上週在報上讀到訃聞，驚悉他的離世，頓感難過。他慈愛的音容我永遠懷念，他送我的念珠一直都放在枕邊的小抽屜中……雖然我不是天主教徒。

敬愛的胡神父，願你在天家安息！

2017/11/13
有關胡子義神父資料請參閱: http://www.oclarim.com.mo/zh/2017/11/10/fr_gaetano_nicosia/

鹹魚

圖／文     何在恬

這是一篇寫得非常真實自我表白的文字，十分難得... 相信很多寫作人在他的少年時代也不會坦白得如斯可愛！ 我自她四歲就認識至今，我們除了放大假，每週末都一起繪畫。她從來都一如其名----"在恬"，那麼恬淡冷靜，沒甚麼特別的喜樂表情，偶爾會在我耳邊說一點她的生活小事，那就是最親切的交流了。我在心裡給她暱稱"公主"！今天，讀了她這篇文章，對她的瞭解忽地開朗了，感動得很，而讀至文末，更是喜悅雀躍起來！ 好一位公主殿下，謹致上無限祝福！

《鹹魚》   圖／文 何在恬 

        “做人如果沒有夢想，那跟一條鹹魚有什麼分別？”周星馳的這句經典對白可以說是家傳戶曉，更成為時至今日還經常有人引用的一句話。鹹魚就是把一條活的魚打撈上岸後用鹽醃製，掛在戶外的架上被太陽曬至乾硬。這個曬乾的過程中，不時會有蒼蠅在附近圍繞。根據大部分人對這句話的理解，人如果沒有夢想，那麼就會被在社會上的各種事折磨得每天像行屍走肉般生活。雖然這個看法一點也沒錯，但我認為這並不適用於所有人，例如我自己。

        我今年終於成為了一個高三的學生，填志願考大學是高三學生必備的環節。學校每年都會舉辦很多升學的講座，這些講座內容離不開建議學生從各方面考慮選擇升讀的科系，而我所就讀的學校好像比較注重為我們分析現今社會的狀況，從將來想做的職業去考慮需要讀什麼科系，讀哪裡的學校。而我則為此感到十分懊惱，因為我從沒有考慮過就業，也想不到一份我理想的工作或者畢業後要幹什麼。縱然如此，我心目中已經有想去的大學和想唸的科系，但朋友從我口中得知暫時沒有想過要做什麼職業之後，都感到驚訝。然後，我在他們的眼中就似乎成為了一條鹹魚，至少我是這麼覺得的。只是，這都是因為我後來遇到的一些經歷而讓我明白到“計劃趕不上變化”，和母親教我的“隨遇而安”這兩個道理，所以才暫時沒有再深入考慮職業這個問題。

        我雖然沒有夢想，但是我並沒有覺得自己現在過着行屍走肉般的生活。在以前，除了平常要上學，另外還有補習，以及鋼琴、畫畫、英文等等的課程，僅有兩天的周末假期也被這些課程佔掉了一半。辛苦嗎？當然辛苦。壓力大嗎？當然大。有想過放棄嗎？當然有，不過小時候不懂得怎麼表達就是了。那時的確經常感到情緒低落，學着學着就厭倦了，各方面都沒有要求上進的意思。然而，自從加入了一支樂隊後，我的生活就變得不一樣了。樂隊裡的人都有他們的夢想，而且他們很努力去追尋、去實現。跟樂隊在一起的時間十分開心，即使休息的時間變得更加少，壓力還在，學業也被微微影響了一點，但是我覺得很開心。儘管我還是沒有夢想，但我找回了生活上的一點動力。

        “做人如果沒有夢想，那跟一條鹹魚有什麼分別？”我沒有夢想，但我和鹹魚還是有分別的，我沒有失去在現實生活的熱誠，我每天都有想做的事，只是我沒有考慮得那麼長遠。而且身為一個喜歡吃魚的人，我知道要成為一條好吃的鹹魚也不簡單，所以鹹魚其實還是有點貢獻的。

2017/10/12刊於澳門日報

李卓謙的早餐

李卓謙 15歳 《早餐》（油粉彩）

      在畫室的樓下，是一間麪包餅廊。每天都飄來焙烘的香氣，不同時段，有各種不同的包點出爐，令人垂涎。而每個下午，樓下都會排上小小人龍，等待買熱辣辣的蛋撻，這個誘惑，我要好一段日子才能習慣抗拒！

      這個早上我買了剛出爐的雞尾包給卓謙作模特兒，大大個香噴噴，真想吃一口！

      卓謙作畫較緩慢，我要他必須把握時間，不能讓包子壞掉，這亦希望訓練他要加油。雖然這畫最後還是經歷了好大段日子才完成，但雞尾包仍是很新鮮，證明了他的用功。

      這張作品是卓謙在油粉彩暫別之作了，而他也踏上了油畫的正式路程，願他百尺竿頭更進一步！

梁皓茵的水上村居

梁皓茵  初中三   "水上村居" (布上油畫)

        給皓茵這個風景，的確是讓她向更高的難度挑戰。畫水不易，中外繪畫皆如是。

        每個學生有不同的個性與能力，耐得起磨練的，我會循序漸進的予以技巧上的琢磨，好令根基扎實，將來要探索各類型的方向，就會更得心應手。很安慰的是皓茵不單潛心努力，在她冷靜的外表下，她把面對的每一張畫布都注滿了藝術的熱情......非常難得。

        我珍惜這樣的一個學生，在未來的三年，我會努力給她開拓不同的藝術嘗試，無論成功與否，總的要擴闊眼界，不囿於當下的小成就，才能取得更豐富的果實 !

作品刊於澳門日報2017/8/17

魏凱敏的期待

魏凱敏    高中三    "期待" (布上油畫)

        這張作品，在凱敏要應付許多的考試，面對高中畢業、考大學的種種難題，仍一點一點的累積而成。她本就是個慢工出細活的女孩，而這畫作上的女孩，就似引頸期盼，所以我給它命名為《期待》了。

        女孩的比例會有點誇張，整體看起來有漫畫的感覺，但我十分喜歡這個變化。凱敏走到這個階段，為了升學也許要停畫了，但總的顯示了她的個性，雖然還不能説是風格！

        期待，將來她會重拾畫筆，有更新的展現。

刊於2017/8/3澳門日報

⭐️特別鳴謝Kenny Kwong的攝影。

逐海而居

書名：《逐海而居》

作者：陳逸鋒、路家

出版：同趣文藝工作室

出版日期：2017年6月

      今年，我的同趣文藝工作室也有幸出版了另一本新書 :<逐海而居>。本書亦於澳門書市嘉年華開幕日舉行發佈及講座。
      這是繼前年為我的漁民朋友陳明金的<澳門漁家這一代>後，他的兒子陳逸鋒與朋友合寫，一本澳門漁民口述實錄的書，讓澳門漁業歷史文化保留珍貴的檔案。

啟航有堅持

      這本以「逐海而居」為名的書，講述「漁」「船」「海」的故事，說的其實就是澳門的故事。

      細讀書中頁頁的真實記述，就仿佛跟著一隊隊漁船與漁民一起生活、出海。從遙遠古老的澳門小漁村，隨著波濤起伏的歷史蹤跡，不斷回顧遠方，又向前環看現今景況……惟是當今世情，好比大海的翻天湧浪，讓人更惶恐困惑。驚濤駭浪中，我不禁憂悒：逐海而居，未來還有可能嗎？

      近年在港澳兩地有不少有心人關注著「漁」「船」「海」的生存問題，就是因為看到這個整體的根將面臨式微、破壞以致消失，而能提供的出路卻備受經濟利益發展所桎梏及制肘。難道真會讓漁業繼承無人？漁船繼續遞減？海洋慘澹失守？這正是本書作者屢屢陳述、展示逐海而居者目睹和親身體驗的事證。

      無論對「漁」「船」「海」還可以維護多少，我們應以歷史為鑒。及早挽救，做好我們這一代應做和能做的責任，所以這一本書也就是給予這一代和未來世代重要啟迪。時代巨輪當然沒法抵擋，但可以盡力教育、宣傳、改善環境生態的持續工作；構建城市、人文、經濟可共同獲益的創意漁業。啟航有堅持，祝願「漁」「船」「海」將以新角色為澳門展開更美好的里程故事！

李哲雲 2017年新春序於澳門

十號山頭

書名：《十號山頭》

作者：童建穎

出版：一書齋

出版日期：2017年6月

這是一段真實的故事

      

      這是一段真實的故事，像一部泛黃的老舊電影，帶觀眾回到中國70年代江西偏遠的山村，由兩個下放知青的相識，從此展開了共赴患難的日子。當中陸續出現的人物和發生的事件，隨著那大洪流衝擊，由無選擇的服從至無所適從的漂泊，這群知青們奉獻了寶貴的三年青春，而所度過的日子，可能是他們人生十年濃縮起來的路。在數十年後的今天，作者童建穎下筆點滴累積，為這前塵夢魘以小說成書。這永難磨滅的烙印，就似險崖峻壁上的爆痕，交織在這個“十號山頭”，串連成一闋無名的血淚悲歌……年輕的生命，罅隙偷生中閃出青春火花，幾分無奈、吞咽苦痛、緘默絕情而熄滅；最惡劣的生活仍不及被批鬥的殘酷；縱有頑強的挺力，在死亡邊上總有差池，或瞬間崩潰終自我了斷……所有情節，都圍繞那條烏托邦一樣的鐵路，他們揮汗灑血，鮮活的生命得繼續掙扎。

      這是一段真實的故事，對我們活在當年動亂以外的人，乃至今天對此毫不理解的青少年人來說，要明白這個險惡的巨浪造成的旋渦，如何為成千上萬的知青剜割出纍纍的身心疤痕，作者在這本小說中紀實鋪陳，讓我們細讀、歎息。

      這是一段真實的故事，在那個動盪的歲月，只輕如一片落葉，但刻蝕在無數人心靈上的精神創傷，不論再過幾多年，仍是有著不能承受的沉重。文藝或可作為一種安慰劑，嘗試撫揉那難愈的傷口，亦如本書作者所希望的，是要記錄曾親歷的往事，為他們曾經歷過的整整一代人付出的青春，留給未來一代人的成長啟示與意義。

      “十號山頭”，史詩式的小說，其文字價值是珍貴的。

李哲雲2017年新春後序於澳門

旅途夢痕

　　

　　

很高興第三度為上海藝術家童建穎老師出版他的散文集 :

書名：《旅途夢痕》

作者：童建穎

出版：同趣文藝工作室

出版日期：2017年6月

旅途夢痕   代序 　　　

　　2017伊始，建穎告訴我他將要出版兩本書：一本是小說，另一本是散文。散文就是本書“旅途夢痕”，是繼他前兩本作品 “邊緣信筆”及“畫案餘墨”，成就一系列式的著作。非常佩服建穎的奮進魄力，於一年多的時間內出版兩本書，對一個仍在不斷創作藝術和教學的人來說，實在難有與他比擬的了。

　　月前，建穎要我給書名題字，十分高興，因為寫書法是我最喜歡的。可是，當他囑我寫序文，就真是惶恐啦！因為自己沒有撰序的本事。而刻下正在旅行途中，序文既要匆促交卷，也就以旅途之所想，寫藝術人之所感吧。

　　熱愛文藝的人，天生就能把身邊掠過的景象過濾，吸取精華而成全自己獨有的創作，不論是攝影繪畫雕塑音樂文學，一切靈感都從生活中思想轉化而來。走過高山大海、沙漠叢林；經歷不同地域、文化風俗，各種與人共物衍生的故事，林林總總都在影響著我們。所以說人生就是旅途，每個人的旅途都不一樣，遭遇不同，夢想亦各異。

　　旅途，因緣際會。有時踏上不是自己原本要去的路，錯誤迂迴曲折的浪費許多時日；或不能去那一直期待要去的地方，最終如夢一場。當有日到達目標，就如成功攀登頂峰；又或方才知道不外如是，然後明白平凡真諦。無論如何，我都覺得旅途就是要領略活著的意義，讓生命不白費。

建穎的旅途，屈曲的命運沒有改變他的志向。年輕歲月無選擇的由大都市下放到農村，因放牛看牛而畫牛；然後因築路而接觸木匠技工，到重新入學進修引發做木雕；及至來澳門五年的日子，終於讓他圓了木雕創作展的夢想！當然這接近大半生的旅途絕不易走，但建穎的藝術夢始終如一。

　　欣賞建穎的藝術，佩服他的堅毅。他的文章實而無華，情摯深遠。作為同道中人，我特別錄下他書中這句說話來自勉：

      “願體力精力允許，一件件的做，因為有心，和血。”

　

李哲雲 2017夏於澳門

欣賞陳浩堯的書法

      介紹了陳浩堯的油畫《高中畢業的迷思》之後，亦應把他的書法作品介紹給大家分享。

      浩堯由小學三年級隨我繪畫，繼而也學習書法。他一直能堅持至現在高中畢業，對篆隸楷三種書體的重要經典名碑皆曾下了不少功夫，實在十分難得。習書法不同於繪畫，其需要花更多時間與 恆心毅力去磨練，浩堯的用功，換來了畢生受用的寳藏！

     今天他要升大學或暫且要擱筆了，但多年刻苦鍛練的功夫，基本扎得穩，將來可再重來發揮。我常說：＂書法是修持，是一生一世的事！＂相信浩堯不會放棄的。

 祀三公山集聯

    

陳浩堯 -- 高中畢業的迷思

陳浩堯  高中三（布上油畫）

 

      踏入2017年，身邊的大孩子中有兩位要準備考畢業試、各種升大學的考試⋯好繁忙緊張了。
看著他們，由兒童畫班的玩樂遊戲中逐漸成長；升上中學，帶領他們進入藝術之門逐步學習。能接受我嚴𧫴的要求，仍努力以赴，走到今天可以交出合格的作品，是令人欣慰的。而在他們即將要升讀大學離開我之前，我仍要盡最後的責任，引導他們體驗藝術的意念創作。

      他們在細致的實物描繪達到了肯定的功夫，之後更上一層樓就是要打破之前的純粹實物繪寫，學習表達自己的思想、感覺，以自由的方式，透過畫筆顏色去表達出來！

      兩年前曾經讓浩堯嘗試，但沒給予題材實物而創作，他會茫然，雖然我曾與他先談聊許多，但始終難以下筆。原因是大部分孩子在經歷實物繪寫訓練之後會忘掉了自己－－就是兒童時代天馬行空的心思。成長令人複雜了，自我表達越顯得不容易，這就是下筆困難的原因。我給他們介紹現代、當代大師的作品，討論他們的創作方式⋯ 不過，就正如寫小說故事一樣，而繪畫更添上了謎語般的構圖！因此，有感而發是第一步。

      我搬了一大疊書不整理的放在浩堯畫架旁，讓他尋找靈感。書不是要寫實，而是作為引子。從真實的一些東西思考，踏出意念或抽象的概念，繪畫出自己的心聲故事。

      浩堯在繁重的溫修和考試中，抽空來畫室，坐在畫布前默默思索、點滴耕耘，我只在他背後支持，期待他將展現的故事！過程中我沒參與意見，結果，我欣賞到這幅畫作，我讀到浩堯心中的想法，非常感動！沒得他意見，我暫給畫作題命＂高中畢業的迷思＂。

      祝願浩堯：百尺竿頭更進一步！前程遠大！

暑假 小總結

黃凱欣   初中一  靜物寫生 ( 油畫棒 )

李卓恩   初中一  靜物寫生 ( 油畫棒 )

劉詠妍   高中一  布貓咪寫生 ( 油畫棒 )

劉家晴   高中二   夏日的瓜棚 ( 針筆 / 水彩 速寫 )

       暑假的畫室靜靜的，掛滿牆上的油畫已給學生取回家去收藏，畫得多好，也需向前邁進！

       這裡回顧一下一些孩子的努力成果，雖然曾以投稿方式給報章的學生園地發表，然而畢竟他們篇幅狹小，令畫作失色，加上時間脫節，讓人有退步感。須知，我們是不會停留的畫家啊！

       先介紹幾個作品，他們都很投入和努力，有畫得快的也有慢慢的，但只要不屈不撓為自己的理想完成，就是可貴的了！

       從畫面上的一筆一線、一塗一抹的手跡裡，觀眾會欣賞體會。

       祝福孩子們更上一層樓！

記28週年

       

再沒有黎明

油粉彩紙本 109x79cm

        28年，會消耗了人生中最美好的青春理想；能磨蝕了最痛的愛恨情仇。畢竟，時間是無敵的！
28年前那一天，我匍跪在地上黑色的畫紙上，用淚水繪寫血肉模糊的、被凌遲的龍。
        之後，一年，隔年⋯⋯最後我用文字總結自己這個繪畫行為，收集在我的自傳式畫集《浮塵記》中。
        在此，與相識或不相識的各位朋友，於螢屏上擦過⋯一切原只是浮塵。

 一年之後  油粉彩紙本 109x79cm

 廣場

 午夜旌旗

何在恬的金剛鸚鵡

何在恬  高中二  布上油畫

    何在恬的一碗大蝦烏冬，令粉絲專頁熱鬧起來，可見在Facebook上最佳的點擊題材非美食莫屬，就算談藝術亦然。這位女孩畫家，現正開筆另一個食物題材......觀眾要稍候一下了。

    在此，先介紹一幅她之前的一個作品----金剛鸚鵡。取材自我的攝影家朋友的照片，然而，對鸚鵡的極致描繪之後，我鼓勵她改變背景，加入自己的創意。

    終於，讓我無限驚喜的是一幅紅色幕幔的出現！它與鸚鵡的顏色對比構成繪畫的自然原色，悅目亮麗。而更重要的 ，是這隻原為站在樹林中的鸚鵡，在這幅畫中已搖身一變，成為會表演才藝的鸚鵡了！

    所以，畫家繪寫筆功技巧雖然重要，但能令作品表達心思想像、甚至有說故事的能力，那才是有生命的、可以不朽的作品啊。

2017/3

何在恬的大蝦烏冬

何在恬 高中二 布上油畫

    繪畫這一碗大蝦烏冬，雖然大女孩何在恬真是花了好幾個堂課，但她是畫得那麼細心入味，慢慢琢磨每條烏冬，還有那泛在湯上的幾點油光⋯ 嗯，越看越饞啊！

    把這個作品掛在牆上，能望梅止渴吧！

2017/5/7

鄧希洋的母親節卡

  鄧希洋  7歲

    今天母親節。我從網上學到一個母親節卡的製作，雖然複雜一點，但教孩子們做得很開心。我特別鼓勵孩子在卡內給媽媽寫“情信”！他們都很為自己親手做的卡感到驕傲。
    而我，特別看到希洋這位二年級的小男孩，他給媽媽寫的“情信”實在超感動，一定要讓大家分享！
    祝福天下母親都快樂！

2017/5/14

李卓謙的畫具寫生

李卓謙 14歲  畫具寫生（油畫棒） 

    他完成了的這張作品後，放在真實的畫具旁，我發現竟有亂真的錯覺！不能不稱讚啊。
    卓謙在繁多的課餘活動中仍堅持來畫室，想是對繪畫有著一份熱愛。雖然他作畫的時間很有限，一年中完成的作品很少，但他絕對的投入讓每個作品都不斷進步和細緻，這已令我十分欣賞了。

畫作刊載於2017/5/11澳門日報

齊玩叮噹球

    

    以包裝帶編織的球兒，裏面含個小響鈴，這是很可愛的環保手工玩具。我從旅遊時帶回來給孩子們，目的當然先用來玩繪畫了！

    畫這個球兒首先我得解讀這些彩帶子如何穿插。孩子們都很聰明，掌握我説的要㸃，竟亦畫得似模似樣。其實這並不容易，各位不妨試試哩。有趣的是：我規定要畫三個，每個孩子畫的第一個，無論大小都十分好；畫第二個稍遜了；至最後一個就更遜！想是開始時非常集中注意力，往後就越來越累了！這是我們應要特別留意孩子的學習能力與情況，教學相長哩。

    不過，完成球兒就可以選擇畫上自己喜歡的貓狗漫畫⋯大家都開心又爽快的完成，孩子們真棒啊！

2017/5/8

金門寫生2016

    日前在粉絲專頁上見到金門"依山行館"的好朋友貼了我送她的寫生小作，回憶起去年在金門的寫生假期，便將當時的畫作重看一遍，只覺時光飛快又一年... 金門的朋友們，我將再來，風光依舊吧......
    珠山的小魚塘應修護好了吧...
    古厝簷下華麗的畫飾仍悅目...
    "依山"堂前的芭蕉應又長高了...
    "候鳥"前面高高的木麻黃已給颱風摧折，但在我的畫中它是永恆的。
    菜地上的芋頭消失了，長成的玉蜀黍也收割了，留下我畫中的芋葉，彷彿仍在晚風中搖曳...
    "依山"的王先生：我再來的時候，定會記得給你送上建功嶼的速寫！期待著...

人群的壓力

    插圖 / 文  作者：何在恬   F.5

       網絡通信技術不斷進步，只需一機在手，基本上足不出戶就能得知天下事。如今網絡上經常出現一種現象：人們往往喜歡通過自己的認知來評論一件事的好壞，也喜歡以少數服從多數的方式來判別是非。其實在生活中，少數服從多數的例子很常見。例如：當你正坐在一個很多人、很嘈雜的酒樓裡吃飯，身邊的人包括正與你交談的友人，突然全都靜下來並站起來，相信你也會跟着他們靜下來。雖然感到莫名其妙，但隨後也會跟着站起來。因為只有你在說話和坐着，在場的人一定會轉過來看着你，這就是一種人群的壓力。

       我曾經參與過一個遊學團，上課時填了一份小問卷，隨後大家都要分享自己的看法。分享時大部分同學都把“我認為在學習中興趣是最重要的”放在第一位，而把“認識當地文化”放在最後。第一位同學在分享時，老師驚訝了一下，隨後幾個同學的看法都一樣，老師就隨便地帶過了。輪到我分享的時候，因為把“我認為在學習中興趣是最重要的”放在最後一位，引來老師和同學的奇異眼光。而我的第一位是“我認為投入課堂是最重要的”。我想，既然可以投入課堂，那一定是有興趣才投入，所以把其他選項都排了以後，剩下的那個選項就排在最後一位。那時候的我知道他們誤會了，但在老師加鹽加醋的反問下，我有點無奈地放棄解釋，也不想大家繼續把焦點放在我身上，只好尷尬地笑了笑帶過。

       經歷過那次尷尬的事情和類似的經歷後，我產生了一個疑問：只要答案與大多數人不一樣就會被標上“奇怪”的標籤嗎？這也是人群壓力的一種吧。我覺得自己經常異想天開，也常常想向別人解釋我與眾不同的想法，並希望得到他們的認同，結果我還是輸給人群的壓力，每次都以尷尬收場。

       我認為，每個人都應該像哥哥那首《我》中所說的：“我就是我／是顏色不一樣的煙火”，每個人生來就不一樣，沒必要讓別人的眼光拘束了自己。“天空海闊／要做最堅強的泡沫”，生命就像泡沫一樣脆弱，但我們要堅強，積極面對人群的壓力，才能綻放出像煙火般獨一無二又絢麗多彩的一面。

轉載自澳門日報2017/4/27

麥景智的高腳屋速寫

麥景智  高一    斜陽下的高腳屋

教學生繪畫，難度最高的是線條速寫，我會把它放到最後階段。當他們能掌握好物像的形態，懂得畫面構圖取捨及調度，開始運用一枝油性繪圖筆，沒有打稿也無得改寫的限制下，落筆需要極大的信心。

把畫中的每一條線都能畫得流暢優美，簡明有致，不重複累贅，這是我對線條繪畫及速寫的基本要求。所以，真的太難了。因此，學生必須要經過長時間的練習，自己努力不懈，鍛鍊眼、心和手的功夫。景物千變萬化，而繪寫是瞬間完成，以心先畫就是最重要的第一步。

麥景智在油畫上的學習暫時停下來，試試這絕不輕鬆的“輕描淡寫”，或讓他有另一啟發。無論如何，我們嘗試一下吧。

速寫繪畫加上一點淡水彩，好處是可讓畫面增添亮麗感；缺點是若對水彩運用的功夫不足時易變為敗筆！大家繼續努力好了。

畫作刊於2017/4/27澳門日報

黃芷晴的春天靜物寫生

黃芷晴    高一   春天靜物寫生    (油畫棒)

        
        工作室陽台上的幾盆蘭花，是一位教花藝的學生，每年春節都給我送來，花期過後，也就把它栽種下來。不擅於種蘭的我，竟然可以讓它們隔年又開出花來！想是這邊陽光獨好吧。

        記得我選擇這盆蘭給芷晴做模特兒時，幾塊厚葉的中心，正開始萌發一片小葉芽。然而，芷晴畫得慢，葉子適逢春暖霧露，不消多少日子就快高長大。兩個星期下來，小葉芽已經成大葉片，模特兒全變了樣子！這個教訓給芷晴是，萬事萬物，都要把握時機，毋容蹉跎啊！

2017/4/13

魏凱敏的時裝櫥窗

 

魏凱敏    高中三    時裝櫥窗    (布上油畫)

        對於讀高三的學生來說，在他們即將要離開我升大學之際，也希望盡力讓他們嘗試繪畫人物。
魏凱敏是個非常細緻的女孩，她很早就決定了要攻讀醫科，我深深讚賞！所以在找人物題材給她繪畫時，我就靈機一動，選了這個我在街頭偶遇的一瞥。雖然沒可能也不一定要給油畫班的學生提供人物寫生，但以這個人偶作為一個鍛鍊的過程是不錯的。

        這張作品中，裸體的人偶是臨摹照寫，學習不同的灰階色度，根本就是素描課的重溫。而另一邊的穿衣人偶，我讓凱敏自行決定，給它設計時裝！這樣既是臨繪亦加添了創作意念。

        我一直很強調藝術要活的、有生命意識才動人。所以要孩子們學懂思考和加入自己個性的想像。這當然不是一朝一夕，更是古往今來創作人永遠探索的問題。

        我不會說凱敏這個作品很好，但我喜歡她能踏出創作的一步。以她的溫柔冷靜，我祝福她將來更會是位超棒的醫生哩！

作品刊於2017/4/20澳門日報

現代眼鏡中心

    我的好友就在樓下開眼鏡店：“現代眼鏡中心”。他們夫妻檔總是和所有客人都談笑風生，話題永遠不完！直至有一天，老闆告訴我他要退休了⋯ 這個消息令我不捨之餘，更好一段日子讓我腦裡縈繞著“退休”二字，呆想無邊！

    臨別那天，我在教畫中途匆匆往陽台俯瞰拍攝這照片。其實這三年來我在店子對面樓上，每次回工作室都會習慣看看店子，心裏打個招呼！所以雖然沒有真的進店去，但我還是覺得很開心見到店子亮了燈！有時，看到沒開舖，就知道老闆他倆又旅行去了，很為他們高興！默默等他們回來，可有愉快的見聞分享了。這就是街坊情，當然更加上了一份難得的友誼！

    自那天告別，這照片就留在手機裡，一直想寫點什麼⋯ 然而，情太滿時，執筆不易。此刻偶然又在手機裏翻看到這幀照片，而我正飄洋過大海 ⋯ 難得人閒心閒，就記下來貼在臉書上與大家分享吧。

    有緣千里同此心啊！

2017/4/7

明信片飄流

    今天，我家信箱插著一張明信片，好奇怪喔⋯上面寫的字竟然太熟悉，因為是我的手筆：＂旅行也是放下，也是忘記背後，也是尋覓⋯⋯＂很無聊的字句。我想起來了，是我在台中一間創意商旅留宿一宵，翌日離去時寫下給他們代投寄的。當時無心無意的句子，早已忘得一乾二淨，沒想到此刻出現在眼前，而且是足足相隔一年光景啊！

    年輕時旅行歐洲，總喜歡每到了一個喜歡的名城，就買張明信片寄回家給自己。那些情懷與片紙隻字，早已塵封，只記得最後一次是在北極聖誕老人村寄的明信片，那是挺開心的一次！

    今天這張遊走了一年才到達的明信片，不免讓人感慨。旅行的故事隨著歲月，總的仍像流水行雲般遠去，沒有什麼好要留住的！

2017/3/29

繁華大都會

 俊朗  11歲

 正源  7歲

 嘉暉  7歲

 彥孜  8歲

        我的攝影朋友們經常在FB上貼出超美的都市景色，欣賞五光十色的城市風貌，香港澳門或上海......幾乎不知我家在哪城了！這次我讓孩子們分享這些絕色佳作，他們會驚嘆香港的夜景，會親切歡呼辨認澳門風光... 之後，我們就創作一幅大都會吧！

        我收集了一些舊報紙，特別的是只收黑白的專欄小廣告版面，孩子將之撕成摩天大廈樓房天橋...拼貼出自己想像的大都會，而作品的色彩留給他們用螢光色筆繪寫，再加薄薄的馬拉紙敷貼便完成了。

2017/3/27